Top 10: jogos que joguei em 2023

 Olá, povo do passado, tudo bem? 2023 foi um ano bem cansativo pra mim. O motivo de 2023 ter poucos posts em relação aos outros anos foi por estar desmotivado por certos motivos, como alguns acontecimentos que me tiraram da minha zona de conforto e as postagens de destaque do ano (o top 20 e a review do MGR) terem sido muito desgastantes de escrever, especialmente a review do MGR que eu enrolei pra terminar por uns 9 ou 10 meses, e só terminei por conta da ansiedade de fim de ano que eu estava sentindo. Mesmo Assim, ainda teve algumas coisas, como eu ter voltado a fazer Muay Thai depois de 4 anos sem fazer, por conta da pandemia, ter terminado a faculdade EAD que estava me cansando, a minha irmã ter voltado pra casa depois de 1 ano longe (e ainda por cima com o meu cunhado, assim estendendo a família daqui de casa), e é claro os jogos bons que joguei no ano. Por ter jogado menos jogos nesse ano e pra não gastar tanto da minha energia quanto no ano passado, a lista diminuiu de um Top 20 pra Top 10, e tenho que aproveitar essa oportunidade ao máximo. Olhem para o meu passado e divirtam-se! 

Lembrete: Começo com o mais óbvio, que é essa lista ser baseada na minha opinião pessoal, e que ela se difere drasticamente de uma pessoa pra outra. Essa lista não se restringe a jogos lançados em 2023, só se restringe apenas aos que joguei nesse ano, e assim como no "Top 20 de 2022", todos esses entraram pra minha lista de jogos favoritos (exceto as menções honrosas). 

Depois de ter jogado a trilogia Springs, fui correr atrás de outros jogos da npckc, e esse aqui me pareceu interessante e não me decepcionou. 

10: Tomato Clinic (2020) 

Esse fofíssimo jogo ainda segue aquele estilo da npckc de ser um jogo com foco em temas LGBT com uma abordagem mais leve, sem desviar das dificuldades de ser LGBT. A proposta do jogo é simples: Te convidaram para um tour numa clínica de doação de sangue, mas os proprietários são vampiros que estão fazendo esse tour para desmistificar os estereótipos de seu povo e fazer com que o/a/ê jogador(a/e) aprenda sobre sua cultura. Essa premissa é uma metáfora para comunidades marginalizadas sendo pressionadas a se explicar para aqueles fora de seus círculos sociais que não entendem tão bem as suas dificuldades, e por mais que essa metáfora tenha sido intencionada para comunidades LGBT, também serve para outros grupos marginalizados como pessoas de cor, neurodivergentes ETC. Ele é puxado pro lado educativo até mais do que as outras obras da npckc, mas isso não o torna pior do que as outras, pois a sua abordagem não é vazia e tem coração e sinceridade no que diz. Aprender sobre os vampiros é bem divertido, e a desmistificação dos estereótipos dá uma construção de mundo legal, ainda mais que Gakuto e Marie são pessoas bem gostáveis. Por ser uma Visual Novel, não há uma jogabilidade elaborada, já que o negócio é ler e escolher diálogos, mas tem 2 minigames simplistas inofensivos que são apropriados pra experiência. Ele fica nessa posição justamente por ser simples demais, mesmo que isso não o torne menos bom. Tomato Clinic é uma experiência agradável e faz o que cumpre, ainda mais ao considerar que ele é de graça e dura meia-hora

Por eu ter ficado preso às plataformas da Nintendo por muito tempo, acabei ficando sem jogar vários games que me interessavam por muito tempo (ou só os jogava muito tempo depois). Nesse começo de 2024 um dos meus primos me deu um PC Gamer de presente porque ele não o usava mais e até criei uma conta própria na Steam. Mas em 2023, fui jogar um dos maiores sucessos do ano, por conta da conveniência do meu cunhado ter se mudado para onde eu moro e tê-lo no seu notebook, e ele ter me dado permissão pra jogá-lo.

9: Hi-Fi Rush (2023)

Hi-Fi Rush foi um jogo que me interessou bastante ao ver a sua proposta de jogabilidade. Basicamente, Hi-Fi Rush é um Hack 'n Slash no estilo de Devil May Cry e Bayonetta, no qual suas ações são determinadas pelo ritmo da música. Eu não havia jogado tantos Hack 'n Slash desse estilo, mas gosto bastante de jogos de música, então essa premissa de jogabilidade me deixou curioso. Com esse negócio de fazer as coisas no ritmo, dá a impressão de que o jogo é punitivo, mas isso está longe de ser verdade, porque não é realmente necessário acertar as batidas para aproveitar o combate, já que os ataques saem independente de você acertar as batidas ou não, mas isso não significa que elas não importam, já que para outras ações que não sejam a movimentação e ataques normais, fazem diferença (pros ataques normais, acertá-las só dá bônus adicionais). Ele não é só combate o tempo todo, pois  também apresenta seções de plataforma que adicionam uma variedade extra que não detraem e nem melhoram o jogo, só cumprem o seu trabalho. Por também ser um jogo de música, não podia faltar músicas boas, e tanto as músicas originais quanto as licenciadas são bem legais e se encaixam com a vibe. Falando em vibes, foram justamente elas que também me atraíram ao game. Aspectos como a direção de arte, a escrita e até a trilha sonora, me dão vibes de desenhos do Disney XD que eu provavelmente assistiria quando criança, e se não fosse um game de ação, podia muito bem ser um desenho que apareceria nessas listas de "desenhos que você assistiu quando criança, mas não lembra" que tem aos montes na internet (ele também tem vibes de jogo de PS2, o que também é apreciável). Ele fica nessa posição, não por problemas do game em si, mas sim por 2 problemas externos que atrapalharam um pouco a minha experiência. 1°: Eu estava jogando no notebook do meu cunhado, e por mais que ele funcionasse relativamente bem nesse dispositivo, o jogo estava mostrando problemas de performance por conta do hardware defasado da máquina. 2°: Como o dispositivo não era meu e não joguei tantos jogos mais elaborados assim nesse tipo de computador, acabei fazendo burradas que comprometeram a minha jogatina por conta da minha inexperiência. Hi-Fi Rush é um jogo incrível, e se eu jogá-lo um pouco mais, definitivamente vai superar MGR no quesito "Character Action" favorito no momento. 

Em 2022, tinha baixado um emulador de Dreamcast pro meu celular, mas pela falta de controle, só pude jogar alguns jogos que não exigissem muitos comandos (Dolphin Blue não se encaixa tanto nesse quesito, mas ele tem continues infinitos, o que alivia um pouco a experiência). Por conta disso, tinha decidido jogar um dos RPGs mais notórios do console. 

8: Skies of Arcadia (2000) 

Skies of Arcadia é um RPG de turno feito por algumas das mentes mais brilhantes da SEGA. A história do jogo é simples: Há um mundo chamado Arcadia, que é composto por 6 civilizações que existem em ilhas flutuantes no céu que são orbitadas por 6 luas. Os nossos heróis são os piratas aéreos Vyse, Aika e Fina, e eles estão lutando contra um império malvado que quer usar armas de destruição em massa para os seus fins, e os 3 estão tentando impedir isso e se metendo em várias aventuras pelo mundo. Sendo honesto, essa não é uma história muito inovadora ou bombástica, mas isso não significa que ela seja ruim. O seu ponto mais forte é fazer o básico com muita competência, trazendo personagens carismáticos, bons momentos e muito charme. Eu também adorei a temática de piratas aéreos, não só porque eu acho piratas legais, como também pelos cenários das ilhas flutuantes. E navegar os céus com um navio voador é de tirar o fôlego. Ele também apresenta bons visuais para sua época, com uma cinematografia fora de série e músicas boas. A jogabilidade é satisfatória o bastante para quem curte esse estilo de RPG em turnos, mas sofre de alguns problemas de polimento, como a taxa incômoda de batalhas aleatórias, as animações demoradas e o balanceamento das habilidades. Ele fica nessa posição, não só por alguns dos problemas de gameplay, mas por eu tecnicamente ter jogado uma versão inferior, já que a versão Legends traz melhorias em relação a original. Skies of Arcadia é um RPG competente e autoral, e mesmo que não aparente surpreender, faz tudo com muito carinho. 

Assim como não é segredo que eu adoro Kirby, também não é segredo que eu gosto de Smash Bros. Nestes últimos tempo eu tenho questionado esse meu apego à série, pois o meu apego é mais pelo Brawl, e com o resto da série eu tenho relações bem fracas (por mais que eu ache o Ultimate bom, ele me impressiona cada vez menos quanto mais eu paro para pensar). Mas a minha esperança não está perdida quando vejo que os fãs conseguem fazer trabalhos tão impressionantes quanto os jogos oficiais de Smash. 

7: Smash Remix (2021-Até Hoje?) 

Smash Remix é uma Hack Rom feita em cima do primeiro jogo da série (aquele do Nintendo 64), que adiciona várias coisas. Versões modificadas de Smash não são novidade, já existem várias do Brawl (Project M sendo a mais famosa), e dá para encontrar algumas do Melee e até do Ultimate, mas uma do 64 já é novidade. Suponho que pelo 1° Smash ser tão limitado em relação aos seus sucessores, ele acaba não gerando tanto interesse no público geral ao ponto de não ter versões modificadas notáveis. Ou pelo menos até agora, porque essa daqui é mais do que notável. Eles podiam ter só adicionado uns cenários básicos, uns personagens extras e balanceá-los, só que eles foram além. Dos personagens novos ao 64, a maioria são veteranos dos futuros jogos, como o Marth, Sonic ETC, Mas há alguns novos como o Conker de Conker's Bad Fur Day, Marina de Mischief Makers, Goemon de Mystical Ninja, e até mesmo o Piano Assombrado do Mario 64. O que me impressiona não são os personagens novos, mas, sim, as funções novas. Tem novos modos, como os All-Star e Home-Run Contest dos jogos futuros, e alguns novos como uma nova versão do Classic que é mais refinada que a original (permitindo até multiplayer), um Versus ala KOF em que cada jogador tem 12 personagens em seus times e até configurações mais detalhadas que os jogos oficiais, permitindo que o jogo fique competitivamente interessante, ou mais casualmente caótico. Também há novas músicas que tiram um proveito melhor da soundfont do que as originais, fases novas (com algumas tendo mecânicas próprias) e até itens novos. Boa parte das versões modificadas dos Smashs oficiais tentam pegar carona com o Project M na questão de deixá-las mais competitivas ou fazem versões com um desbalanceamento levado ao absurdo por brincadeira, mas essa daqui não esquece o lado casual de Party Game da franquia, e acho isso especial. Ela só não está mais alta, porque joguei só até a versão 1.4 e não sei se haverá mais além da 1.5 (versão lançada no início de 2024), e por causa de certas peculiaridades do Smash 64 que dificultam voltar pra ele. Smash Remix é um projeto impressionante de fãs feito com bastante carinho, e chega até a um nível de qualidade tão bom quanto o dos jogos oficiais. 

Nestes últimos tempos, eu tenho adquirido um gosto pelos jogos feito em Bitsy. Os jogos dessa engine são bem simples, focando em histórias curtas com uma gameplay que só se baseia em andar e ler alguns textos. Essas curtas histórias interativas de gameplay simples me atraíram pelo charme minimalista das suas experiências e, até agora, eu ainda não havia experimentado os jogos mais conhecidos desse tipo, que são os trabalhos da Cecile Richards. E sorte a minha que fui tentar uma de suas obras renomadas. 

6: Under a Star Called Sun (2020) 

Depois de terminar Under a Star Called Sun, entendi perfeitamente o porquê de ser tão aclamado. É uma história poética sobre memórias e como elas se distorcem com o tempo, e a sua apresentação é mais elaborada do que muitos jogos feitos nessa engine. Eu decidi não explicar mais do que isso, porque acho que é melhor aproveitar a experiência, já que uma análise mais profunda estragaria um pouco da graça desse jogo (o clássico ver para crer). 

Bitsy não é a única engine capaz de histórias minimalistas. A Twine também é uma engine capaz de fazer jogos narrativos de interação minimalista, e é bem mais versátil, capaz de apresentações e histórias mais elaboradas, além de serem mais duradouras. Meu coração pertence mais aos jogos de Bitsy, mas os de Twine também têm o seu charme. Quando eu descobri que esse aqui se tratava de discussão de games, acabei me interessando.

5: Video Game Feminization Hypnosis (2019) 

Esse jogo não tem uma capa definida, essa é a única imagem que aparece como ilustração na página da criadora.

Video Game Feminization Hypnosis é um ensaio/desabafo da criadora sobre a indústria de videogames. Essa é a descrição mais apropriada que consigo pensar, já que não há uma história e a interatividade é baseada em clicar nos textos em negrito que levam para outras partes do ensaio. O texto é basicamente um manifesto sobre como a indústria dos videogames falha em coisas como comunicar experiências fora de grupos dominantes e como as tendências do mercado prejudicam videogames como mídia artística. Esse curto ensaio é bem interessante, trazendo à tona vários pontos que te fazem ponderar sobre o estado dos games como mídia, com um texto divertido que consegue fazer umas piadinhas engraçadas (devo lembrar que ele também usa uma linguagem internetesca, com termos parecidos com "vc" ou "vdd", ênfase no parecido pq o texto é em inglês e ñ em português). Por mais que isso tudo seja legal, é claro que vai ter os seus problemas. Por mais que os seus pontos sejam bons, admito que o iconoclastismo às vezes é um pouco exagerado, e algumas de suas ideias sobre feminilidade e jogos femininos são meio vagas e mal elaboradas. O que deixa VGFH nessa posição para mim, tem menos a ver com o conteúdo apresentado e mais com o que me fez buscá-lo. Eu decidi ir atrás desse treco por conta de umas reviews que eu li no Backloggd, e lê-las me fez sentir iluminado e satisfeito, tanto que quando eu li VGFH, acabei não tendo sentimentos tão fortes quanto os das reviews que li. Eu também já vi discussões com pontos parecidos com os que são debatidos aqui, mas isso eu posso dar uma relevada, porque são bem poucas as pessoas que vi discutindo esse tipo de coisa. Video Game Feminization Hypnosis é um baita manifesto sobre o estado dos videogames como mídia e suas discussões são valiosas.

Eu tenho ponderado um pouco sobre consertar gêneros de games. Alguns gêneros que eu gosto, como RPGs de Turno, jogos de luta e jogos de música são bem nichados e não muito convidativos para a maioria das pessoas, e já fazem uns tempos que vários jogos desses gêneros tentam suavizar os seus sistemas para atrair mais pessoas. Por mais que isso seja muito bom, acabo ponderando se deixá-los mais polidos e acessíveis, os deixam necessariamente melhores (eu também não quero pagar uma de elitista, porque elitismo é pura arrogância). Esse jogo até que conserta alguns problemas de combate de RPGs de Turno, e faz um bom trabalho nisso.

4: Epic Battle Fantasy 5 (2018) 

Epic Battle Fantasy 5 é o último dessa franquia de jogos em Flash que homenageiam os clássicos RPGs de Turno como Final Fantasy ETC. A maioria desse tipo de jogo tem um foco maior nas narrativas e histórias do que em seus sistemas de gameplay, e como esse vai para uma direção oposta, não dá para ser apreciado pelos mesmos motivos da maioria, mas como sou alguém que se interessou nesse gênero pelos motivos errados (gameplay) e que se deu conta de que também aprecia os motivos certos (história), foi um prato cheio para mim. Em questão de história, ela não é importante, só sendo sobre um bando de imbecis se metendo em confusão, com um senso de humor que já estava datado até na época em que saiu (em outras palavras, o humor da internet de meados dos anos 2000). O combate é bem engajante, não dependendo de grinding (repetir ação para ficar mais forte) e que realmente requer muita estratégia e entendimento dos sistemas para tirar proveito e vencer com eficiência. A exploração também está de parabéns, já que por mais simples que o design do mundo seja, há vários segredos para encontrar em cada canto, e são todos recompensadores sem serem obtusos demais, além de certos elementos como puzzles e backtracking serem usados com moderação, e sem serem obtusos ou tediosos demais. Ele só não está mais à frente, porque eu joguei a versão gratuita e não a paga. A diferença é que a versão paga tem conteúdo extra que a gratuita não tem, como áreas adicionais, novos chefes ETC, e o jogo me ficar lembrando disso com certa frequência foi meio desanimador. Independente da versão, Epic Battle Fantasy 5 é um RPG de respeito.

Há vários temas que são abordados por qualquer obra de ficção, mas um que não vejo com frequência, é o memoricídio. Memoricídio é basicamente apagar qualquer informação sobre algo que já existiu, e acho que abordar esse tema pode trazer discussões interessantes. Ainda bem que encontrei um jogo de Bitsy que aborda um tema desses.

3: I Miss When the Internet Was Chronological (2023) 

A história contada nesse aqui é sobre uma pessoa tentando procurar uma página no Tumblr que não existe mais. O Tumblr é uma rede social que não tenho e nem pretendo ter (as únicas pessoas que eu conheço que tiveram foram a minha irmã e algumas das amigas dela), mas não foi isso que me fez conectar com essa narrativa, e sim, que esse tipo de coisa pode ser aplicada pra qualquer lugar da internet. Memoricídio muitas vezes é sobre algo mais físico, como civilizações, lugares ou o que for, mas o memoricídio digital também existe e  continua sendo presente no nosso mundo. Na nossa era, temos tanta informação acessível a todo momento, e já que é possível acessar informação com tanta rapidez, também é fácil deletar qualquer informação com tanta rapidez, e é justamente essa rapidez que torna o memoricídio digital tão assustador quanto o físico. Havia vários sites que eu visitava quando criança que não existem mais, e não apenas sites, como também vídeos, artigos imagens ETC. Não é só nos espaços virtuais que penso, também penso nos locais que gostava de ir na infância, os quais não existem mais. Eu acho triste essas coisas não existirem mais, pois por mais que algumas delas não tenham um impacto cultural forte, ainda me proporcionaram algo positivo e não ter a chance de experiênciá-las pela 2° ou 1° vez é lamentável. Até mesmo eu estar jogando isso no itch.io reflete um pouco dessa perda, pois é o mais próximo que tenho da sensação de jogar os jogos em Flash no Click Jogos ou outros sites do tipo (também é apropriado que a única música tocada nesse jogo ser de um MMO extinto). I Miss When the Internet Was Chronological serve como lembrete para o que foi perdido nessa nova era. 

Roguelikes são um gênero de jogo que joguei pouco, e por mais que eu não tenha tanta certeza da minha opinião sobre, acho que não gosto muito desse tipo de jogo por me cansar fácil. Chega até ser estranho eu não ter me cansado desse aqui (e ser de uma franquia que adoro também me ajudou nisso). 

2: Shovel Knight Pocket Dungeon (2021) 

Shovel Knight Pocket Dungeon é um roguelike que é um spin-off do meu querido "Cavaleiro da pá". Vocês leram o termo roguelike sendo usado, mas o que ele significa? Roguelike é um gênero de jogo que é caracterizado por fases geradas proceduralmente e por morte permanente, fazendo com que cada vez que o jogador morra, o jogo seja drasticamente diferente devido a soma do jogador perder tudo que obteve ao morrer e ao aspecto aleatório de como as fases são geradas (roguelike é usado para se referir a esse tipo de jogo, por conta da influência de Rogue, um jogo do início dos anos 80). O motivo de eu me cansar fácil com roguelikes, é que eu não acho os mapas procedurais interessantes o bastante pra ficar repetindo as jogadas, e isso acaba não me prendendo com muita facilidade. Talvez seja a falta de mapas que me fez não cansar. Diferente de muitos roguelikes, esse aqui não é um dungeon crawler, e sim um jogo de puzzle, mais especificamente, naquele estilo de estourar pedrinhas. Elementos típicos de roguelike como upgrades que são perdidos com o game over e reiniciar tudo desde o começo estão aí, só que esse jogo me deu mais a impressão de um jogo de puzzle que veria num arcade do que um roguelike indie qualquer, e tratá-lo como se fosse isso me ajudou um pouco. Bem eu gostei dele apenas por ser uma diversão simples, e está tudo bem. Achei-o rápido, recompensador, customizável e cada jogada que eu fazia era uma delícia. Mesmo que as minha razões não sejam profundas, Shovel Knight Pocket Dungeon entra facilmente para os meus favoritos. 

Antes de mostrar o primeiro lugar vejam as 

Menções honrosas: 

Project Justice (2000-2001): É um jogo de luta bem legal e com muita personalidade, mas tenho um pouco de dificuldade em me acostumar com os controles meio duros. 

Murder Dog IV (2011): Nada como um jogo simples de meia-hora que é engraçado e satírico para alegrar o meu dia. 

Magical Witch Bell and Her Non-Magical Friends (2017): A npckc ataca novamente com uma VN bem simples e amigável, de qualidade.  

Deltarune - Capítulo 2 (2021): Ótimo e tão bom quanto Undertale, mas já que está nos capítulos iniciais e os outros ainda não chegaram (por enquanto), ainda não posso julgar com tanta exatidão.

Bad Monday Simulator (2022): É estranho que uma paródia de Undertale consiga ser tão boa e desafiadora. 

Lunistice (2022): Um jogo de plataforma 3D bem divertido que remete um pouco aos clássicos da 5° geração. 

Tet (2023): Um jogo à la WarioWare no qual você cozinha um jantar para o ano novo vietnamita não é algo que se vê todo dia.

You Are Dough (2023): A npckc fez um poema bem bonitinho e interessante. 

Musical de Primeiro de Abril (2023): Nunca imaginei que veria um Youtube Poop do Guilhox sendo adaptado como uma Visual Novel. 

Mr. Platformer (2023): Um jogo de plataforma 2D legalzinho com reviravoltas interessantes. 

Super Mario Wonder (2023): Joguei pouco por não ser eu que tenho o jogo (quem tem é o meu irmão), mas o pouco que joguei com o meu irmão e o meu cunhado me divertiu bastante e é provável que seja o meu Mario 2D favorito. 

The Mountain is as it Always was (2023): Um bitsy bem bonito sobre as ansiedades e o vazio da vida adulta e as perdas que vem com ela. 

Você já alguma vez na sua vida entrou em contato com alguma obra ou produto que é tão alinhada com os seus gostos que parece que fizeram só pra você? esse é o caso do meu 1° lugar dessa lista. 

1: Jojo's Bizarre Adventure - 7th Stand User (2010-2014) 

Eu não o menciono aqui no blog por conta do tema de games, mas quem me conhece bem sabe que sou um grande fã de Jojo, o seu estilo exagerado e batalhas empolgantes fizeram essa série de Animes/Mangás serem um dos meus maiores interesses especiais desde 2016. Esse fangame é a melhor adaptação de Jojo para um videogame, mesmo não oficial. Ele adapta a parte 3 da franquia, com o diferencial de que o próprio jogador é o protagonista junto com o próprio grupo principal dessa parte. Ok, esse não é o único diferencial, mas vamos por partes. O jogo começa com um teste de personalidade que determina os poderes do nosso avatar. A partir daí, segue os eventos da parte 3 do começo ao fim, mas isso não é um mero reconto da obra original, já que tem cenas originais e formas alternativas de subverter a narrativa original. É possível que a sua jogada possa ser só um reconto da história original com o seu avatar apenas acompanhando, mas a graça está nas formas disponíveis de alterar o curso da história, como derrotar inimigos antes da hora, acompanhar momentos que a narrativa original não mostra (como a recuperação do Kakyoin no hospital), salvar personagens que originalmente morreram e muito mais. Isso tudo junto com as variações geradas por poder, gênero e físico dão muitas rotas para serem seguidas e segredos para encontrar, e esse tanto de conteúdo vindo de um jogo feito no RPG Maker 2000 e por 1 uma pessoa só é mais do que impressionante (imagina o trabalho que foi testar tudo isso na hora da produção). Em questão de gameplay, ele é um RPG de Turno que se assemelha a algo que você veria num Nintendinho ou num Game Boy e posso dizer que é bem padrão desse tipo de jogo. Por mais que o combate em turnos não brilhe tanto com os inimigos comuns, ele consegue brilhar nos chefes, por conta do aspecto estratégico e de tentar entender os poderes de cada um, capta muito bem como é uma luta em Jojo. Claro que o game não é perfeito, ele sofre com armadilhas chatas, grinding levemente incômodo e alguns momentos de progressão obtusa, mas aceitá-lo por essas falhas me fez apreciá-lo mais. Quando descobri que teve influência de uma franquia da Square Enix chamada SaGa (nos aspectos variáveis de cada jogada e alguns easter eggs), me despertou o interesse de querer adentrá-la (foi Jojo que despertou o meu interesse em Queen, então essa série me incentivou mais uma vez a procurar outras coisas). Mesmo que não seja perfeito, 7th Stand User é um dos jogos mais "eu" já feitos, incluindo muita coisa que gosto e homenageando um dos meus maiores interesses especiais com respeito. 

Quais jogos você jogou em 2023? Quais foram os seus favoritos do ano? Já jogou alguns dos jogos deste Top 10? Tem interesse em jogar alguns deles? Gostou da postagem? Comente e compartilhe nas redes sociais, Feliz 2024!